Le blog de JML

 Le Gaga va prendre soin du corps souvent endolori du danseur, il est enseigné par des chorégraphes célèbres comme Ohad Naharim, directeur de la Batsheva Dance Company à Tel-Aviv et prétend donc être un mouvement qui répare.

Ga est une syllabe qui au contraire sépare, par exemple dans le nom de l’état imaginaire du Magalawi où Jean-Paul Belmondo fut enfermé par Georges Lautner dans son film “Le Professionnel“.

Bebel, condamné aux travaux forcés pouvait commencer à s’y faire des cheveux blancs. Fort heureusement il s’en échappait au bout de deux ans pour nous faire bénéficier encore un peu de l’exaltante musique d’Ennio Morricone !

Enlevons la syllabe Ga du Magalawi et voici le Malawi, petit état enclavé du sud-est africain qui a d’ailleurs récemment installé une ambassade à Jérusalem mais  qui a peur des albinos !  (Evidemment pas de  Moby Dick, le grand cachalot blanc d’Herman Melville mais seulement des malheureux déficitaires en mélanine tel le musicien-chanteur malien Salif Keita).

Ga peut aussi finir un mot ou une expression, ainsi Fields le  reporter-photographe des péripéties de Morel l’ardent défenseur des éléphants d’Afrique dans le  roman écologique “Les Racines du ciel’’ de Romain Gary, était surnommé par Idriss, un de ses  fidèles pisteurs : “Oudjanaga“(oiseau annonciateur) et “Oudjana baga“(oiseau du malheur).

Et pour clore cette  folle saga de début d’année je me dirigerais vers le musée d’Orsay pour y admirer quelques sublimes danseuses peintes par le seul artiste dont le nom et le prénom ont pu absorber cette syllabe ga : Hilaire Germain Edgar de Gas, dit Edgard Degas…

*Pierre Vassiliu (Qui c’est celui-là ?)

Revoyant récemment le très beau film réalisé par Nicolas Vanier d’après son roman éponyme : “ L’Ecole buissonnière“, je me suis soudain souvenu que “Totoche“, surnom du mémorable braconnier barbu  (François Cluzet) était jadis un synonyme de tétine et de lolette en Suisse romande !

Mon école buissonnière perso ne se situait pas dans la campagne en  Sologne mais dans le milieu des années 60 à Paris au 51 rue des Ecoles à l’emplacement d’une ancienne librairie du quartier latin transformée en 1938 en salle de cinéma : Le Champollion.

Le “Champo“ était selon les mots du célèbre fumeur de pipe et réalisateur Claude Chabrol notre deuxième  université, on y bravait l’interdit, c’était l’école  buissonnière. Rien à voir  avec autrefois le non- paiement du chantre de Paris, on ne suivait pas les cours dans des lieux secrets, non, simplement on les séchait...

 Ma vie de cinéphile en herbe se confondait alors avec les films qu’on y projetait : je me passionnais ainsi pour des “ Jeux interdits “*, je vivais de “Drôle de drame “**, participais à une “Kermesse héroïque“***, me faisais une “Grande Illusion“**** sur cette époque bénie.

Je m’étais de surcroit  amouraché d’une entraineuse et danseuse de cabaret“ Lola“***** interprétée par la divine Anouk Aimée que je retrouvais cinq ans plus tard séduite par un veuf séduisant,  coureur automobile   rencontré à Deauville, mis  au volant d’une Ford Mustang par Claude Lelouch  et par la musique envoûtante de Francis Lai.

Da ba da ba da, ba da ba da ba…

*film de René Clément 1952, **film de Marcel Carné 1937, ***film de Jacques Feyder 1935, ****film de Jean Renoir 1937,  *****premier film de la trilogie de Jacques Demy  1961   

Qui se souvient de Berno Sterzenbach ?

Cet acteur allemand, pourtant marié à une demoiselle Rothweiler (ça ne s’invente pas) a été contraint une nuit de partager sa couche  avec Louis de Funès !

C’est en effet dans une scène culte de“ La grande vadrouille“ de Gérard Oury que Berno dans le rôle du major Achbach fait la démonstration d’un ronflement-marteau piqueur que Stanislas Lefort (de Funès) s’efforce de contrôler avec toutes sortes d’ onomatopées , grognements et sifflements stridents.

Un autre ronfleur célèbre est un personnage du  premier roman de Charles Dickens (écrit à 24ans), The Pickwick Papers, il s’agit de Joe, jeune homme rougeaud et gras atteint d’une somnolence incontrôlable au cours de laquelle, menton sur la poitrine, il ronfle doucement.

Mais dans le domaine des ronchopathies, la double peine est attribuée à Poil de Carotte, le héros malheureux de Jules Renard, souffre- douleur d’une mère- marâtre  et qui  présente aussi le défaut de ronfler la nuit, ici la sanction est brutale de la part de Madame Lepic, sa mère qui partage son lit  au fond d’ une grande chambre glaciale : avec deux ongles elle lui pince jusqu’au sang la peau des fesses ce qui le fait horriblement crier et sursauter le père endormi ; la marâtre évoque alors un cauchemar et à la manière des nourrices se met à chantonner...

Hélas pas de mère protectrice pour Shrek, cet ogre vert qui cultive des champs de cérumen dans ses tuyaux d’oreilles et qui pète et ronfle comme les personnages évoqués plus haut mais ces bruits horripilants  montrent que notre gosier n’émet pas exclusivement que des vibrations cristallines !

Une représentation de la vie, voilà comment Nikita Khroutchev définissait le théâtre.

Il est courageux de s’y rendre en hiver ; en effet, vous garderez dans une atmosphère confinée et surchauffée le manteau sur les genoux repliés ; l’abandonner au vestiaire  vous condamne après la représentation à faire la même queue qu’à la rare caisse de sécurité sociale du quartier pour tenter de ranimer votre vieille carte vitale !

Cette dernière pourrait bien servir le lendemain pour consulter votre toubib afin de soulager un torticolis vicieux contracté en vous positionnant tantôt à la gauche tantôt à la droite de l’épaisse nuque du voisin obèse ou géant assis devant vous.

La solution existe : initier une pétition pour reprogrammer à la télé l’antique émission de Pierre Sabbagh “ Au théâtre ce soir“ diffusée dans les années 70-80 en alternance entre les première et deuxième chaines de feu l’ORTF.

Les pièces enregistrées soit à Edouard-VII soit au Marigny   se terminaient après les salutations des acteurs au public par le célèbre : « les décors sont de Roger Harth et les costumes de Donald Cardwell ».

Parmi les pièces les plus fameuses on se souvient d’entre autres : “Noix de coco“ de Marcel Achard, de “Madame Sans Gêne“ de Victorien Sardou, de “Folle Amanda “ de Barillet et Grédy, de “La Facture “ de Françoise Dorin et surtout les comédies de Georges Feydeau : “Le Dindon “,“ La Main passe » ,“Un fil à la patte “ou “La puce à l’oreille“.

Le rire était notre hebdomadaire, c’était un rayon lumineux qui éclairait nos soirées, il était selon le langage théâtral l’obstacle surmonté absurde, fou, corrosif et parfois cruel… la vie.

Néanmoins la mise en scène et les dialogues jouissifs faisaient un peu d’ombre aux décors et costumes des ci-nommés Harth et Caldwell !

Ces derniers ne pouvaient dans mon esprit concurrencer ceux du fondateur à la toute fin du 19^e siècle  en Russie du Mir iskousstva (Le Monde de l’Art), Léon Bakst qui fit tant pour la nouveauté et qualité des décors et costumes des ballets russes amenés à Paris par Serge de Diaghilev et ses nombreux  danseurs et chorégraphes dont Balanchine et Nijinsky .

Et s’il  me fallait  décerner un oscar, je n’hésiterais pas à l’attribuer à ceux que Bakst produisit pour Schéhérazade, le fameux ballet de Michel Fokine d’après le poème symphonique de Rimski-Korsakov.

Décor de théâtre= décor de la vie !

Rideau.

Années 60, un Février grisâtre, week-end pluvieux, journée morose, l’adolescent pâle est attablé devant un petit noir dans un estaminet déserté le samedi matin. Il feuillette sa revue culte Noir et Blanc (Romy s’est sacrifiée pour l’enfant d’Alain Delon, un drame dans la vie d’Audrey Hepburn …)  et s’attarde sur le programme télé : ce soir un film de Bernard Borderie, La Môme vert-de-gris (tiré du roman de Peter Cheyney, premier titre de la collection Série Noire de chez Gallimard publié en 1945) avec Eddie Constantine dans le rôle de Lemmy Caution, agent du FBI et d’excellents seconds rôles (Maurice Ronet, Dario Moreno).

Mais avant la perspective d’une soirée cinéphile, il lui faut pour le bac se coltiner la lecture de  quelques chapitres du Rouge et le Noir ; il éprouve un penchant plutôt pour la brillante et blonde Mathilde de la Môle que pour la cougar de Verrières, l’éblouissante Madame de Rênal  et se voit davantage porter l’uniforme bleu et non rouge (anachronisme littéraire de Stendhal  révélé par votre serviteur dans son délire d’Octobre 2006) que l’habit noir du clergé en 1830.

La morne journée s’étiole, une petite fringale se pointe et pour rester dans l’ambiance, il commande un pschitt orange (trop fauché pour un verre d’un mauvais pinot gris)  et une douzaine de petits- gris charentais devenus si rares qu’il s’agit peut-être de leur dernière récolte.

 Une aimable jeune femme en imper gris s’installe à la table mitoyenne, elle a des yeux vairons (un oeil noir et l’autre bleu-vert) ce qui  le renvoie inévitablement aux annales de son bac d’histoire et à Alexandre le Grand, ce personnage hors normes surnommé Dikoros (avec deux pupilles) en raison de cette même rare hétérochromie.

Pour éclairer un peu cette affligeante matinée il repense à la citation bien connue de Deng Xiaoping :” Peu importe que le chat soit gris ou noir pourvu qu’il attrape les souris“.

Et le Bordas patientera encore un peu !